Vamos que empieza el oriKamishibaaai!

Origami de Argentina - El inicio

Esto es una noticia importante para el Cosmïcogami. Como el papel, que nace por la acción del fuego y del agua, los fuegos y las aguas de Rosario serán parte de una iniciación, la de Origami de Argentina. No es nacimiento, porque Origami ya tiene varios años creciendo en nuestro país. Y buenas madres ha tenido, porque a decir verdad hay mucha energía femenina en su gestación. Ahora ya asume las responsabilidades de una entidad. Esta edición del Rosarigami es muy importante, porque quedará consolidado un sueño. Allí estaremos todos, en persona o a través de nuestros origamis para el inicio de Origami de Argentina.

Aquí Noelia puso todos los datos del Rosarigami.

Cuatro elementos, más el viento

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El título de esta entrada es parte de la letra de una canción fantasma del nuevo album de Cerati, Fuerza Natural. Y viene a cuenta de mostrarles nuestro último trabajo hecho para Greenpeace, para la presentación de una película.

El trabajo fue muy interesante en el sentido que tuvo varias etapas. Ellos necesitaban molinos eólicos de origami para difundir una nueva película que ayudará a concientizarnos en qué modelo de mundo estamos viviendo. El molino debía ser parecido a un molino eólico para capturar la energía del viento. Así que hubo que diseñarlo de cero. Tres módulos forman las aspas y una pieza para la torre. Cuatro elementos...más el viento. Con nuestro equipo hicimos algunos, unos cientos. Además preparamos un diagrama con las instrucciones y voluntarios de Greenpeace trabajaron para hacer otros tantos. Los molinos fueron hechos con papel producido bajo el standard FSC, que asegura el cuidado de los bosques en la producción de madera y papel (documento explicativo en español aquí)

Greenpeace viene trabajando desde tiempo el tema de las energías alternativas, y fue la encargada de presentar esta película en Argentina. En su página hay un completo informe en el que explica como una buena parte de la energía en nuestro país podría ser alternativa, sustentable, limpia y libre de karma. ¿Pero en qué medida estamos colabaronado cada uno para que eso sea así? Recuerdo que de niño un profesor nos explicaba ya las posibilidades que existían de construír una estación mareomotriz (que produce energía a través de las mareas). Lo mismo con viento... Coincido en que el cambio de las energías que usamos plantea realmente un cambio en nuestra mente y en nuestras costumbres.

Finalmente el viernes se presentó la película. Fui invitado a la presentación así que podría contarte cosas, pero me parece mejor que la veas. Es muy interesante y entretenida de ver. Narrada desde una torre-archivo mundial en el medio del mar, luego de que la humanidad casi ha desaparecido, en un futuro no tan lejano...Nos muestra lo que uno de los entrevistados describe como la "Era de la estupidez", título de la película. La película gira en torno al tema del cambio climático, pero el verdadero eje está en concientizarnos en qué medida cada uno de nosotros colabora con pequeños actos de negligencia a un mundo autodestructivo, injusto e insensible, bajo la soberanía del consumo irresponsable. También da pistas de cómo lo poco que cada uno puede hacer es altamente valioso para cambiar. Deja el mensaje pacífico que el cambio es posible a partir de la misma paradoja en la que estamos inmersos, que podemos resolver la contradicción con pequeños actos del día a día. La clave: asumir la responsabilidad, hacernos cargo de la energía que estamos usando, y el karma ambiental que tienen las cosas que compramos o usamos.






La era de la estupidez, la película.

Se estrenará en 45 ciudades del mundo simultáneamente el 22 de septiembre. Aquí hay más datos sobre las funciones y cómo conseguir las entradas en la ciudad de Buenos Aires.

Sitio Web oficial de la película: www.ageofstupid.net
Presentada por el actor de Parque Jurásico 2, Pete Postlethwaite, como archivista.
Dirijida por la documentalista británica Franny Armstrong.
Con excelentes infografías animadas como ésta.
Música de Thom Yorke, de Radiohead.






El diagrama

Montes y valles de Santiago

Explicar el tema de los montes y valles del origami es algo innecesario en una ciudad como Santiago de Chile. Finalmente, luego de planificar por mucho tiempo este encuentro entre Casa de Oficios y la Universidad del Desarrollo, le tocó a Origami ser el primero en la experiencia. Y debo decir que estoy muy contento por el resultado. La secretaría de extensión de la Facultad de Diseño, conjuntamente con nuestra Flor de Casa de Oficios trabajaron mucho para que todo salga bien.

Así que les agradezco a todos. Bernardita y Fernando fueron mis anfitriones en la universidad: me sentí como en casa. Los alumnos: excelente predisposición. Con mucho esmero resistieron las intensas doce horas del curso repartidas en sólo dos días. La colaboración de Tatiana, origamista de Chile fue muy valiosa y su experiencia nos facilitó muchísimo la tarea de aprender y enseñar origami.

Tatiana también me llevó a pasear y fue mi guía en la ciudad. Ella organizó un pequeño encuentro en el que pude conocer a algunos integrantes de Origami Chile: Patricio, Eli, Beatriz, Paola, José, Martín y Mónica. En una noche muy fría se acercaron para compartir pliegues y charla en su casa (no quiero dejar de mencionar la presencia de un personaje temible y adorable: el cuadrado perfecto). Finalmente regresé con un hermoso recuerdo de toda la experiencia.

El cruce de los Andes es algo imposible de describir en palabras o imágen. Compartimos con nuestros vecinos de Chile ese enorme gygami llamado cordillera.

Transformación Rómbica

Este es el nombre que he puesto para una serie de actividades que se llevarán en Papelera Palermo, en el local de la calle Honduras. Dentro de estas actividades se incluye una muestra de libros antiguos catalogados por mi amiga Natalia Mendez. Son libros que he hido encontrando o han ido llegando a mí y relatan de alguna manera la enigmática historia del origami en Argentina.

Se trata de un poco de historigami a través de los libros que nos muestran que el origami tuvo por estos lados un orígen entusiasta e impetuoso, pero luego desapareció casi por completo para reaparecer recién en nuestros días ya casi de la mano de internet. Es así como estos libros y sus historias siguieron ocultos.

Por eso he querido mostrarlos. Hay algunos libros editados en Japón que llegaron a nuestro país, incluso traducidos a nuestro idioma. Hay un pequeño libro en el que se hace homenaje a Ligia Montoya. Pero de quien no he podido conseguir ningún material es de Adolfo Cerceda.

También hay un libro reeditado en 1972 a partir de una versión holandesa de Aart van Breda del que aprendí de niño mis primeras figuras. Con la edición de este libro por Kapelusz parece comenzar la oscuridad de casi veinte años en la que el origami parece haber estado ausente. Recién en 1996 aparece una publicación muy específica sobre Geometría del Papel de Alfredo Palacios editada por Magisterio del Río de la Plata.

Esto es muy extraño, porque nuestro país fue unos de los primeros en recibir la técnica de plegado, a través de España, incluso antes que los países de América del Norte. El Tratado de Papiroflexia del Dr. Vicente Solarzano Sagredo data de 1940. Este libro es sorprendentemente extraño y ha causado mucha intriga en mí. Algún día pondré una entrada especial sobre él. El nombre de la muestra está tomado precisamente de este libro. En una de las figuras dice "Transformación Rómbica- Pájaro mecánico de papel". Se dice que su autor fue también fundador del Museo del Origami que estuvo abierto supuestamente de 1954 a 1961 ¿Cómo sería este museo? ¿hay alguien que lo haya visto?. La página de la origamista Patricia Gallo tiene un recuento histórico de origamistas argentinos y dice que este museo se encontraba en Pueyrredón y Las Heras.

Marcos me regaló un viejo cuaderno marca "Estudio" que venía en una caja de libros usados y que ilustra este esplendor que tuvo el plegado en otros tiempos. Trae una serie de plegados fröbelianos "coleccionables". En esos tiempos, el origami se llamaba plegado fröbeliano, por el pedagogo alemán creador del "jardín de infantes" y de una serie de ejercicios de plegado que como parte de sus teorías pedagógicas seguían los maestros de ese tiempo.

Pero en los libros más antiguos, el origami había heredado la palabra española papiroflexia o incluso otras más raras como papirología o cocotología creada por el filósofo español Miguel de Unamuno (se nota una marcada afición de los origamistas por los neologismos). Esta necesidad de crear nombres para el plegado fue porque el plegado que surgió en España perdió todo contacto con su posible orígen japonés al desarrollarse de manos de la cultura mosárabe.

Así que esta muestra intenta reconstruír un poco la historigami en Argentina a partir de los libros que fui encontrando. Toda información acerca de estos enigmáticos origamistas de aquella época será bien recibida. Estás invitado, te esperamos!.

Nieve en Cuba - Te presento a Nina

"...cerramos los ojos, la nieve vuela." Con esta frase termina el poema La prueba de Jade del poeta cubano Lezama Lima. Una buena amiga me lo trajo a cuenta notando la coincidencia con la temática de la charla.

Y lo sé, el título es efectista, pero tal vez no tan exagerado, en lo que se refiere a la poética visión de Nina Tariche frente al papel y la vida.

Ella está de paseo por Buenos Aires y nos visita en Papelera Palermo. Nos muestra sus trabajos que saca de una fina carpeta. Caben todos allí porque son muy delgados y delicados. La técnica que usa es una especie de origami cortado a tijera conocido en Europa desde tiempos remotos y llamado vitinanka en idioma ruso. Alguna vez supe escuchar que mi bisabuela italiana hacía algo similar. Consiste en plegar un papel en ángulos iguales para darle simetría radial de 120 grados como el trébol, de 90 como una amapola, de 72 como una estrella marina, de 60 como un copo de nieve . A pesar de la simetría que genera su técnica, Nina se ingenia para darle asimetrías a sus figuras. Como una figura que ella llama "la flor marciana".

Ella cuenta. Cada recorte tiene su historia y su inspiración. Nina pone mucho más que cortes en sus figuras. Pone canciones y poesías que recita a solas, mientras los hace. La poesía puede estar en cualquier parte, hasta en un laboratorio. Mientras escucho su relato, puedo imaginar la extraña apariencia de su laboratorio lleno de frascos con peces de ignotas especies y copos de nieve de papel flotando en el aire. Nina es bióloga marina y fue la primera en descubrir esas especies ocultas en los mares del caribe. Ha trabajado mucho en la Habana con ésta, su profesión. Y cortando papeles también ha descubierto especies ignotas de flores, mariposas y estrellas. La nostalgia de su Rusia natal la hizo también crear nieve en Cuba. Ahora está aquí y desea mostrarnos lo que hace. Trasladamos su invitación y te esperamos a su charla demostrativa, el miércoles 17 a las 17 hs. Va a ser un gusto presentarte a Nina y su técnica de papel plegado y cortado. Sabemos que en origami no se corta, pero si vamos a cortar, que sea así, como lo hace ella.

Aquí su blog

Aquiles y los aviones

Hace un mes, al tomar el subte me dieron uno de esos diarios que dan a los pasajeros y después se los tenés que devolver a unos chicos que te lo piden a la salida. Ví en la tapa la noticia de que Aquiles Carattino había sido seleccionado para viajar a Salzburgo, Austria, para participar de un concurso de aviones de papel organizado por Red Bull, una marca de gaseosa energética. Entonces se me ocurrió escribirle para preguntarle cómo le había ido. Ayer nos encontramos y me contó muchas cosas interesantes. Me contó que el evento tiene un espíritu cosmopolita y había ido gente de todo el mundo, incluso de países de los que es difícil encontrarse a alguien nativo, como por ejemplo de Azerbaiyán. La competencia consistía en hacer un avión con una hoja A4 dada, sin cortar, ni pegar nada y hacerlo volar. Había tres categorías: tiempo, distancia y otra que consistía en una especie de performance libre o aerobacia. Aquiles me contó que en esta categoría ganó un muchacho japonés que disparó al aire con un tubo de cartón cantidades de aviones de colores que volaban al mismo tiempo. Hay un diseño japonés que se hace con hoja cuadrada y queda cilíndrico. Tiene una forma muy suave de deslizarse hacia el piso y estimo que debe haber sido este diseño. En cuanto a los diseños, cada uno podía usar el que quería. Aquiles apeló a algunos diseños de su infancia y le fue muy bien con ellos. Hay un tipo de diseño que supuestamente es el que tiene el record de volar más tiempo. Hay instrucciones para hacerlo en la web (no sé dónde, pero debe estar). Alguien participó con él, pero lo verdaderamente importante para la mayoría era participar y no ganar. Y como suele pasar en las competencias, hay un ganador "oficial" que es el que sale por aplicación del reglamento, y un ganador "favorito" que es el que también merecería haber ganado. Para Aquiles y para unos cuantos asistentes, el ganador debería haber sido un muchacho indú, que tiró el avión, chocó contra una viga y luego empezó a volar por laaargo rato, más que todos los demás. Pero este tiro fue descalificado, porque una regla no permite que el avión toque el techo ni nada en su recorrido. Entonces, todos los partipantes tienen una segunda oportunidad para hacer volar el mismo avión. El muchacho indú lo lanzó nuevamente... y.... ante la decepción de los observadores, el avión ya no voló como antes. Esto es lo que me contó Aquiles, pero nos trajo a cuenta que el vuelo de un avión esconde uno de los tantos misterios que abundan en el Universo. No se puede predecir para que lado va a salir o cuanto va a volar de antemano. Y eso es también lo que hace interesante esta clase de competencia. Del mismo modo que tampoco tienen importancia cuestiones físicas relativas de quien los lanza. Pienso que esa situación equilibrante es propia del origami. Todos pueden hacer origami, no importa la habilidad que tengan. El espacio donde se llevó a cabo la competencia es un hermoso angar transparente que se puede ver en las fotos y donde ya se han realizado otros eventos de Origami. Para terminar, te recreo algo que me contó una vez Ignacio y que quedó seguramente transfigurado por mi imaginación. Él me contó que hace mucho existía en Buenos Aires un edificio, que tenía un subsuelo enorme en el que se hacían pruebas con avioncitos. No eran de origami, pero eran muy muy livianos. Tal vez más livianos que un avión de origami. Y tenían la capacidad de planear por largo rato. Imaginé que el menor movimiento del aire los afectaba, incluso la voz de un grito o el calor de un encendedor. Así que me imaginé un subsuelo oscuro, con solo algunos haces de luz entrando por unas claraboyas, un silencio absoluto y todos muy quietos observando el planeo de esos aviones. Y bueno, con esta imágen extrema le agradezo a Aquiles su visita de ayer y su relato. Mas fotos aquí, en el sitio oficial y aquí, en su blog.